Obras de Gauguin ganham cara e ressignificado novo

Os retratos do artistas pós-impressionismo, Paul Gauguin, pintados no Taiti expandiram os parâmetros dos retratos, na verdade, os quadros de Gauguin foram exóticos para um mercado ocidental. Agora, os artistas modernos estão subvertendo esse legado. Nas obras do francês, o pano de fundo para os quadros é o Taiti. As modelos são femininas, sensuais, oferecem frutos maduros e usam guirlandas de flores. As cores são vivas: amarelos tropicais, rosas quentes, laranja manga e azul cobalto.

Esta descrição se aplica a algumas das pinturas de uma nova exposição “os Retratos de Gauguin”, na Galeria Nacional, em Londres. É, surpreendentemente, o primeiro grande espetáculo a se concentrar no retrato de Paul Gauguin – por incrível que pareça, cheio de simbolismo, narrativa, justaposições estranhas e ângulos francamente desagradáveis.

Mas essa descrição também se aplica a uma série de fotografias da fotógrafa guineense suíça Namsa Leuba, parte da exposição inaugural no Boogie Wall, uma nova galeria de Londres dedicada a artistas femininas. Ilusões intituladas – O Mito da Vahine através da disforia de gênero, a série de retratos fotográficos de Leuba adota a paleta de cores das obras mais famosas de Gauguin, mas subverte a imagem estereotipada de mulheres polinésias (vahine) exotizadas e erotizadas usando modelos transgêneros.

“As representações de Gauguin sobre o Taiti tornaram-se o legado visual padrão do Taiti em um sentido histórico-artístico, que enfatizou o senso de ‘alteridade'”, diz Leuba, que divide seu tempo entre a Europa e a Polinésia Francesa. “Nas representações coloniais de Gauguin, as mulheres polinésias eram bonitas e subservientes.” Ela quer que seu trabalho constitua um “desafio ideológico aos códigos visuais iniciados por Gauguin e sua busca pelo” primitivo “”.

Os retratos de Gauguin do Taiti e, mais tarde, das Ilhas Marquesas, no Pacífico Sul, certamente atraíram controvérsia: embora exista algo inebriante, exuberante e descontrolado em sua cor e composição, as obras também incorporam uma atitude colonial grosseira. O artista francês (1848-1903) foi ao Taiti pela primeira vez em 1891, abandonando sua família e tendo relações sexuais com garotas que, segundo ele, tinham apenas 13 anos, dando muitas delas sífilis.

Obras de Paul Gauguin:

 

Separando o da arte do artista

O crítico de arte Alistair Sooke usou o programa como uma oportunidade para chamar Gauguin de “Harvey Weinstein do século XIX”. Mas talvez não haja vitória para a galeria aqui: o crítico do Guardian acusou os curadores de covardia, por realmente mostrar muito poucos nus mais abertamente sexuais de Gauguin – e, assim, desviar o desconforto e o debate. A maioria de suas fotos que retratam jovens polinésias na exposição são cobertas pelos vestidos de gola alta e coloridos, introduzidos pelos missionários cristãos.

Leuba não condena o show – mas ela certamente quer abrir a conversa sobre como a obra de Gauguin nos fala e como nossa visão da cultura polinésia foi colorida por uma tradição artística ocidental.

“Na minha série Illusions, peguei a paleta de cores e a encenação de Gauguin e a usei para reformular a imagem das mulheres polinésias na arte, ultrapassando os limites das representações binárias de gênero e criando um retrato fortalecido da feminilidade polinésia indígena”, conta Leuba. BBC Culture. Mas enquanto suas fotografias podem usar significantes familiares – a fruta, as flores, as cores – as imagens também têm uma qualidade suave, brilhante e hiper-real.

Em vez de exoticar a pele marrom dos modelos (como Gauguin fez e que retratam as mulheres do país), Leuba adota uma abordagem mais surreal: suas modelos são pintadas com tinta corporal muito brilhante, em cores quentes e tropicais.

Pintar literalmente o corpo lembra o espectador da maneira como a arte ocidental pintou corpos como “exóticos” e “outros” na tela. Ao obscurecer as fronteiras entre mito e realidade em suas fotos, ela espera “questionar a realidade das representações e narrativas primitivistas produzidas pelo olhar ocidental e pela história da arte”.

Confira as pinturas da artista Namsa Leuba: